home        
presentazione
programma
artisti
musica
teatro
cinema
stampa
informazioni
 
Prevendita e vendita biglietti  >>
 
 
 
 
<< Back
Il trionfo dei castrati,
o La scuola di Porpora
 
Lello Giulivo
Nato a Napoli nel 1957, artista poliedrico (cantante, attore, mimo) muove i primi passi nel mondo dello spettacolo a diciassette anni, esibendosi come cantante folk. Nel 1976 partecipa al recital e al disco di Massimo Ranieri Macchie ’e culore per la regia teatrale e televisiva di Mauro Bolognini. Nel 1979 incontra Roberto De Simone e prende parte fino al ’94 ad un grandissimo numero di produzioni da lui dirette (La Gatta Cenerentola, L’Opera Buffa del Giovedì Santo, Festa di Piedigrotta, Il Bazzariota, Carmina Vivianea, Messa di Requiem per Pasolini). Dal 1985 al 1991 è un componente della Nuova Compagnia di Canto Popolare; dal 1991 al 1993 è protagonista in Novecento Napoletano (regia di Bruno Garofalo). Dal 1994 ad oggi, molteplici produzioni lo vedono protagonista: Agamennone, regia di Roberto De Simone e La zia di Carlo, regia di Filippo Crivelli (1994); Delizie e Misteri Napoletani, regia di Armando Pugliese (1995); Uomo e Galantuomo, regia di Luca De Filippo (1996); Canto di un venditore ambulante, regia di David Haughton (2003); Amore di Tango, regia di Lindsay Kemp (2004); Nessuno ritorna, regia di Lello Giulivo (2005); Napolettango, regia di Mico Galdieri (2006); Tre Terzi, regia di Giuseppe Bertolucci (2007); Scugnizza, regia di Davide Livermore (2008).
 
Pierfrancesco Borrelli
Ha studiato presso il conservatorio «San Pietro» a Majella di Napoli diplomandosi col massimo dei voti in clavicembalo con Rosa Klarer oltre che in pianoforte, direzione d'orchestra e didattica della musica. Ha studiato con Antonio Florio musica da camera, conseguito il diploma di direzione d’orchestra presso l’Accademia Statale di Burgas con Ivan Koujukarov e la Laurea in D.A.M.S. presso l’Università di Bologna con una tesi sul madrigale napoletano.
Ha tenuto concerti presso prestigiose istituzioni concertistiche (Francia, Germania, Bulgaria, Repubblica Ceca, Russia, Finlandia, Libia, Giappone) collaborando, tra gli altri, con Chiara Banchini, Maxence Larrieu, Sara Mingardo, Alexandrina Pendatchanska, Sonia Prina. Lavora in qualità di continuista con gli ensemble MusicÁntica, L'Amoroso Affetto, Madrigalisti della Pietrasanta, Il Labirinto, Musici dell’Aquarium, I Solisti della Pietà de' Turchini. Dal 2004 collabora in qualità di maestro al cembalo col Centro di Musica Antica Pietà de’ Turchini di Napoli. Ha inciso per l’austriaca Inedita (by Sony Dadc), Imprint Records e registrato per Rai e Mediaset. È titolare della cattedra di musica da camera presso il conservatorio «Gesualdo da Venosa» di Potenza.
 
Paolo Lopez
Giovane sopranista palermitano, inizia la propria formazione musicale all'età di otto anni intraprendendo lo studio del violino e del pianoforte e successivamente del canto, fino a conseguire nel 2005 il diploma di canto, col massimo dei voti, presso il conservatorio «Vincenzo Bellini» di Palermo. Ha preso parte a diversi incontri e masterclasses con Enzo Dara, Filippo Crivelli ed Ewa Wimola. Tra le sue interpretazioni si possono citare: Historia di Job e Vanitas Vanitatum di Giacomo Carissimi, Membra Jesu Nostri di Dietrich Buxtehude, Gloria e Magnificat di Antonio Vivaldi, Vespro della Beata Vergine di Claudio Monteverdi, Stabat Mater di Giovan Battista Pergolesi. Nel 2006 si aggiudica il terzo premio al concorso internazionale di canto barocco «Francesco Provenzale» e nel 2007 debutta con Ottavia Restituita al Trono di Domenico Scarlatti nel ruolo di Dorillo, sotto la direzione di Antonio Florio, al teatro di San Sebastian (Spagna). Nel 2009 ha inciso per l'etichetta Hyperion Le Disgrazie d'Amore di Antonio Cesti, sotto la direzione di Carlo Ipata e Auser Musici. Vanta, inoltre, diverse collaborazioni con importanti orchestre barocche e direttori di fama internazionale quali Enrico Onofri e Gabriel Garrido e collabora con il Centro Studi per la Musica Antica «Antonio il Verso» di Palermo. Svolge un'intensa attività concertistica in Italia ed all'estero.
 
Nicola Marchesini
Nativo di Valdagno (VI), studia canto sotto la direzione del M° Sherman Lowe. Nel 2001 vince il primo premio nella categoria controtenori al concorso internazionale di musica sacra «Beato Pio IX». Nel 2002 debutta nel Giulio Cesare di Händel all'Opera di Montecarlo e nell'Orfeo di Gluck al Teatro Verdi di Padova. Dal 2003 al 2009 si è esibito in numerosissime opere, iniziando una carriera che l’ha portato in breve a cantare nei principali teatri italiani ed esteri tra cui Teatro Verdi di Padova, Teatro Regio di Parma, Teatro alla Scala di Milano, La Fenice di Venezia, i teatri dell’opera di Klagenfurt e Francoforte, l'Opera National di Parigi. Ha collaborato con direttori quali, Renè Jacobs, Robert Carsen, Pierre Cao, Antonello Manacorda, Piero Monti, Riccardo Muti, Diego Fasolis, Daniele Abbado. È vincitore di prestigiosi premi a concorsi internazionali tra cui Concorso Lirico Internazionale Città di Ercolano, Primo Premio Internazionale Ciudad De Zamora (Spagna), Concorso Internazionale di Canto Lirico «Tito Schipa» di Lecce, Concorso Internazionale Del Mediterraneo (Bari). Ha al suo attivo una notevole produzione discografica tra cui si ricorda: Messa per San Marco di Baldassare Galuppi (Chandos), Maometto Secondo di Gioachino Rossini (Dynamic dvd), Tancredi di Gioachino Rossini (Naxos dvd).
 
Raffaele Sorrentino
Diplomato in violoncello col massimo dei voti presso il conservatorio «S.Pietro a Majella» di Napoli sotto la guida di Luca Signorini, ha seguito a Duino i corsi di musica da camera col Trio di Trieste e di quartetto alla Royal Academy di Londra con il Quartetto Amadeus. Si è specializzato in musica antica, vincendo diverse borse di studio a Milano e a Venezia con Roberto Gini. Ha svolto attività concertistica in veste di solista e in diverse formazioni cameristiche esibendosi in prestigiose sale da concerto italiane tra cui Napoli, Milano, Roma, Venezia, Firenze, Siena, Teramo, Gorizia, Urbino e in diverse città europee tra cui Vienna, Londra, Salisburgo, Colonia, Helsinki, Bratislava, Montecarlo. Ha collaborato con solisti quali Uto Ughi, Luca Signorini, Rocco Filippini, Bruno Canino, Michele Campanella, Mario Ancillotti, Andrée Darras, Franco Mezzena, Guido Corti, Paolo Pollastri, Cristiano Rossi, Andràs Adorjàn, Massimiliano Damerini, Andrea Noferini. Ha collaborato con l’Orchestra della Rai di Napoli e con l’Orchestra del Teatro S.Carlo. Si occupa di musica antica suonando con diversi ensembles tra cui la Cappella della Pietà dei Turchini, l’Orchestra barocca di Bolzano, la Cappella Musicale Theatina, SeicentoNovecento ed è fondatore del gruppo L'Amoroso Affetto. Ha inciso per le case discografiche Tactus, Stradivarius, CPO e MR Classics.
 
Carlo Vitali
È nato a Bologna nel 1948. Suoi contributi musicologici sono apparsi su volumi di atti congressuali o riviste scientifiche in Italia e all’estero. Ha curato edizioni musicali per collane quali «The Symphony» della Garland (New York) e «Drammaturgia Musicale Veneta» della Ricordi; ha collaborato al Cambridge Companion to Händel (1997) e alla Cambridge Händel Encyclopedia (2009); ha redatto voci di compositori e interpreti per il DEUMM, The Grove’s Dictionary, MGG, Dizionario Biografico degli Italiani. Collabora regolarmente come critico e divulgatore a testate cartacee, siti web e reti radiotelevisive in Italia (Amadeus, Classic Voice, Musica), Gran Bretagna (Opera Now), Svizzera (RTSI, La Regione Ticino), Germania (Opernwelt) e Stati Uniti (Musical America, OperaToday). È membro permanente nella giuria dello «Stanley Sadie Handel Recording Prize» (Londra), socio fondatore del centro studi «Farinelli» (Bologna), consulente di European Mozart Ways. Nel 2000 ha pubblicato per Sellerio La solitudine amica, un carteggio di Farinelli da lui scoperto nell’archivio di stato di Bologna.
 
P.IVA 00637640228    Via della Terra 49 - 38068 Rovereto (TN) - ITALIA     
tel. +39.0464.439988     fax +39.0464.438282